Ero in un negozio di ieri sera dove ho vagato su di un display di buon vino, acquavite, lo sherry, liquore, bicchieri ecc. Le fotografie dei singoli bicchieri erano assolutamente stupefacente! Hanno letteralmente tolto il respiro. Che non è una cosa facile da fare ad un uomo che fa la sua vita fotografando vetro ma è necessario dare a loro, era un lavoro assolutamente brillante!
Ma la voce lo schermo intero è stato un colpo di gruppo di parecchi bicchieri e caraffe con la peggiore di illuminazione che si possa immaginare. Pensato che potrebbe essere me così ho chiesto di qualcun altro che è stato guardando l'acquisto snifters brandy. Era d'accordo con me, in realtà la nostra conversazione iniziato un altro simile conversazione con tre persone totalmente estranei. Nessuno di noi riusciva a capire che cosa il creatore stava pensando quando hanno sviluppato il display, ma tutti abbiamo convenuto che non facevano loro stessi qualsiasi sapori avendo tale gruppo girato come parte del display.
I colpi singoli incredibilmente eleganti sono stati fatti su un fondo nero assoluto, con il liquido appropriato nel bicchiere, e mette in evidenza il più sottile del bianco assoluto sui bordi che ha dato il vetro un bagliore in tutto. La composizione semplice attivamente allungò la mano e afferrò potenziali clienti con il suo splendore! Volevo comprare alcuni e non bevo alcol! Non so se un lavoro migliore potrebbe essere stato fatto visivamente.
Ancora verso lo schermo intero è stato questo gruppo girato che ha evidenziato l'illuminazione più che il prodotto e l'attenzione per l'illuminazione era come male è stato fatto! Non ho potuto prendere il mio occhio fuori delle riflessioni del softboxes più indicato I ogni pezzo di vetro.
Credo che il problema derivavano dall'insistenza di creatori che il colpo da fare in un solo colpo. Ciò ha richiesto parecchi softboxes in tutta la scena per bilanciare l'illuminazione. Il problema con più fonti di luce e vetro è tutti ottenere riflessa e quindi la composizione diventa circa le riflessioni e non i soggetti.
Si prega di notare che ho usato la frase "creatore" e non fotografo. Ho fatto un sacco di posti di lavoro dove il cliente si ostina a fare scelte contrariamente al mio parere. Uno sguardo a quello che vuole fare di solito porta a un cambiamento del cuore. La ragione di che questo segnalo è perché dubito che un fotografo che possiede le competenze necessarie per creare i colpi singoli farebbe che cosa è stato fatto per il gruppo di colpo. Così era un altro, meno capace, fotografo, utilizzato per il gruppo di colpo? Ha fatto il direttore creativo insiste su questo tipo di illuminazione? Ha fatto il loro programma di uscire di controllo e costringerli in decisioni sbagliate? Se sanno o non, c'è abbondanza di spazio per il miglioramento della loro strategia di marketing creativo.
Quindi qual è lo scopo del mio articolo oggi? Forse è un'opportunità per imparare dagli altri errori. Forse è un ammonimento di alcuni degli aspetti più impegnativi della fotografia. Forse è un testamento per l'alto livello di prestazioni richieste per tutti gli aspetti delle vendite e del marketing. Basti per dire; "Solo non spararsi nel piede" probabilmente somme esso tutto in su.
Doug Loman è un commerciale e fotografo d'arte in Milwaukee, WI
Potete vedere alcuni dei lavori di Doug a http://douglomanphotography.com/ o tenere il passo con lui al Doug Loman fotografia su Facebook. Doug ha anche un blog chiamato The Photographer composto che può essere trovato alla http://douglomanphoto.blogspot.com/
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